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民国粉彩瓷器流行于20世纪20至30年代，以淡雅和技法取胜，符合了当时文人审美的特点，迅速融入老百姓的生活中。景德镇的粉彩瓷早在清朝康熙后期就已问世，发展到雍正时期已相当，乾隆时期则达到很高的艺术水平。
刘雨岑在长达几十年的绘画生涯中，其兼工带写、构思严谨、用笔流畅的特点把逍遥自在的花鸟形象刻画得惟妙惟肖，其画面的线条，精细而不失力度；灵动、准确、飘逸、凝重、流畅、顿挫，笔笔到位。刘玉岑凭借自己的画风、对生活的感悟、人文情感和人格的魅力作为其艺术底蕴，使俊雅飘逸、超凡脱俗的瓷板画风尽展无遗。可以说其笔下的一花一草一鸟都充满了“文人画”的意趣美、意境美和形式美。
此套刘雨岑花鸟瓷板画，是刘雨岑早年力作之一，四条屏寓意春夏秋冬，瓷极平整，釉面润泽，题材吉祥如意、繁华似锦，运用浅降和粉彩工艺，边框完整，是为传世之作，具有很高的收藏和经济价值。纵观画面，四条屏构图相仿，鸟雀与繁花山石相映成趣，幅幅生动逼真，画面清新雅致，可谓形神兼备，妙趣横生。尤其是鸟雀灵动性和动感美。俊逸中不失遒丽，再加上周边环境的衬托，使得整个场面非常和谐，充满着勃勃生机。
